无间空间设计 发表于 2024-5-31 11:17:31

无间新作 | 光阴礼赞,潜居之诗


一座城的建筑与道路,对生活于此的居民而言,承载的是个人的生活记忆,日积月累,汇聚成为城市的历史与文化。而石库门作为上海东西交融的文化符号,其独特的城市形态与所承载的城市生活,深蕴着上海近代城市的文脉。无间设计,作为扎根上海、洞悉其生活方式的设计机构,赋予生活以东方意趣,雕琢出愈加丰盈的日常,往昔熙攘的里弄光阴仿佛触手可及。凡百逢新,借由摩登东方的设计语言,重新诠释现代居住理念,塑造一个诗意栖居之所。

石库门作为一种“场所”,呈现出紧密的邻里关系和持久的生命力。诺伯格·舒尔茨在《场所精神:迈向建筑现象学》中,从存在的视角探讨了“场所”的本质:当空间孤立存在,未与人的行为产生关联时,它仅是一个单纯的功能载体。唯有当人们在特定空间中愿意停留并产生联想时,空间便转化成为“场所”。石库门在某种意义上,成为了上海记忆的具象化和空间化表征。

当漫游(Dérive)其中,空间不再只是抽象的几何结构,而成为漫游体验的主体,强调个人情感与空间、时间的互动。然而,上海里弄建筑的存在映射着两面性。一方面,石库门拥挤阴暗、错落无序的场景,引发了尺度边界之困;另一方面,生活在其中的人们却在拥挤中感受到人与人之间的亲密关联。因此,回应里弄生活中的亲密感与边界感,无间设计重新梳理空间内外连接,松弛呈现客餐厅区域开敞廓落的尺度,将传统石库门建筑中"正厅—天井—偏厅"的空间关系赋予现代化演绎,同时延续旧时上海的场地记忆。




一扣、一推、一掩,视野在踏入玄关的那一刻豁然舒展,客厅与庭院融为一体,彼此连接,空间交织共生,顶部弧度优雅的拉梅曲线与下方的格局一起,包容出“天圆地方”的落阔空间。无间「海上」系列主沙发置于客厅中央,月白色与黛色巧妙地呼应了空间内的大漆案几。同样出自无间设计的泼墨地毯,使整个底部空间蕴含无尽的诗意。临案而坐,阅书鉴古,后方正挂着的《无题》画作与底部泼墨空间相照应,使居者包围在宁静自由的东方绘画意境之中,闲散而舒适。万象其间,独留余白。

凝视细看,黄铜蚀刻台面的肌理变化不息,与桌上造型有致的木雕摆件呼合相应,暗生趣味。


客厅与餐室融合为一体,暖黄的大理石餐桌配以白橡木染深制成的座椅,冷暖相宜。桌上瓜果花卉安静地存在。开放式的设计消解了边界,让情感的联结成为自然的日常。


从餐厅穿廊而过,就能到达茶室,是整个宅院中东方意境的一抹点睛之笔。面窗而坐,煮茶品茗,窗外倩影相交,案上微粉的花蕊与杯中流转的茶液相沁,又见桌上的墨笔字帖、白釉茶壶,有种清瘦古朴之美。所谓闲人雅士,不过如此。


自然光斜淌进窗,在触感温润的玉石马赛克墙上投下一道泾渭分明的暗影,石墨色的木制屏风与之交叠,仿佛一间屋子里也有了晨昏交替。“舜之居深山之中,与木石居”,以玉为石,人居于木石之间,是最自然本真的东方居住智慧。炉上茶氲袅袅,腾起如林间晨雾。中国园林讲究造景如“造境”,如此以为乐。“扫雪撼庭梅,烹茶折槛竹”,便是如此般的风雅景致。无间设计,通过对空间的想象和对人文积淀的研究,将东方生活美学融入当下的日常,形成一种符合当代人习惯的、独有的生活方式。

揭示旧时上海生活的解构,每个空间都不应被狭隘定义,让每处皆宜一日居停;各种兴趣皆可寻觅栖身之所。是海派记忆中对考究的坚持,一种对待生活本真的态度,均无需刻意张扬,默然而生。



负一层的主要空间由沙龙和酒吧区构成。开放式的吧台中,灰色玛瑙般的大理石面斑驳似海浪,柜墙上流金的酒液散发着柔和的光,给人恰好的温度。整个洽谈空间典雅而不失深沉气度,低调而奢华。


沙龙的一角通向主人的音乐厅,越过略显隐谧的入口向内窥探,视线刚好落在《看》这幅岩彩作品上。画笔与色彩交织奇思,象征着一个精神性空间的开端。进入音乐厅内,空间顿感开朗不少。耳边缓缓流动的音乐,如同是夜晚宁静的和弦。暖色光线中,夏威夷骊歌Aloha Oe的曲调是放松精神、愉悦氛围的灵药。正如歌德和黑格尔所说的那样——音乐是流动的建筑,建筑是凝固的音乐。


麂色沙发之后是一个半开放的博物馆空间,浅色的布面沙发,温暖的壁炉,配上充满复古情调的玉色茶几和金属烛台,是独处阅读、三五知己浅酌闲谈的最佳私密空间,空气中淡淡的熏香味松弛而宁静。


顺着私人藏品空间往右手边走,是一间彰显收藏品味与涵养的小型美术馆。右侧的洞口允许光线的进入,与室内浅色的装饰背景浓淡得宜,颇得神性,将观者引入艺术的维度,如同进入维米尔画作中的私人世界。整个负一层空间亦是一件艺术品,完整而自由,充满了流动性。在无间设计的引导下,艺术品、陈设构件与环境,不再束缚于室内概念的局限性,转而形成一个精神的所在。




拾级而上,暂别了社交场合的喧嚣与人声,便来到了二层和三层更为生活化的居住空间。其中,二楼家庭室面窗而设,以浅色木调为主,辅以金属及陶艺陈设。在开放明亮的同时,融入旧时光里的书卷气息。或坐或临窗而立,屋外上海老宅的景色在郁郁葱葱间尽收获于眼底,日子的步调似乎也慢了起来。



位于二楼的晚辈房和客卧同样温馨怡人、柔和舒适。



落地门窗的设计很好地保证了采光的充足,大理石台阶适宜地过渡室内与室外,赋予了生活的层次。

沿阶步入三层,进入独属于主人的居室。作为转换空间的前厅,连接着一侧的大衣帽间和另一侧的主卧室。晨光初照,视线穿过中间的前厅,瞥见衣帽间中那一瞬掠过的身影。光影的碎片中,弥漫着幸福而慵懒的诗意。衣帽间的两侧还分别置有安宁享受的汤屋,以及功能完备的化妆厢。



漫步在主卧室前厅,金箔饰面的顶灯几经徊转,悬垂着折射出光,恰好投影在大理石桌面上悠悠绽放的芬馥与净色瓷制品上。无间「海上」系列大漆圆桌案脚错落有致,有条不紊地在浅色地面上落下笔墨。屋内一隅的迷你吧为主人睡前小酌一杯,共享愉快的亲密时光,提供了安静的所在。


主卧的空间柔和致雅,嵌以独特的牛皮地板,当步入其中,皮革温润的触感立刻沁入内心。光透窗棂,一室温柔,宁静恬淡的意味中散发出温度。深色床品和家具点缀其间,不经意地透出屋主人的沉淀和品味,将一切回归至“居”的原点。自下而上,住宅空间的主材料完成了“大理石—木制材料—皮革”的过渡,光线上亦从暗转向明,再转向暗,意味着房屋的功能由“私人聚会—家人相会—生活休憩”的转变。色调上,亦随着空间的功能而变化温度,使整个住所形成了一个有机的、会呼吸的整体。


“独无外物牵,遂此幽居情。微雨夜来过,不知春草生。” 东西方的生活方式,古老与现代,在光阴的点滴中凝汇,借由“摩登东方”的设计语言再现在石库门的一院一落、一宅一邸,耳语着新的生活启示。作为北外滩首幅历史风貌纯别墅地块,弘安里不仅为层峯人士提供便利的生活环境,更为在繁华中幽居,独享诗意住宅,提供了一种难得的可能性。
设计总监&无间创始人吴滨
项目主创团队

许雷通 发表于 2024-6-2 14:37:28

做的真好,谢谢分享
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