对节白蜡园林景观的制作，首先要创造出具有自然美和生活美的生境，然后进一步表现出富于艺术美的“画境”，最后还要使观赏者从生境、画境中激发出美的感情，美的意愿、美的理想，从而联想到景外之景，领受到景外之情，达到情景交融，景有尽而意无穷的境地。这就是追求理想美的“意境”。

    意境在中国传统美学中是一个极其重要的概念，对节白蜡景观是一种文人艺术，它与山水诗、山水画和山水园以及其他种类的文人艺术一样，以意境为追求的最高境界。

    意境也可以说是“诗境”，即诗所表达的境界。对节白蜡景观所追求的意境，与山水诗也是相同的，在表现大自然景物的时候，虽然也顾及到自然的原来面貌。但决不是自然的照搬，而是主入了作者个人的主观感受，化景物为情思，使观赏者产生感情上的共鸣。

        对节白蜡景观也具有与诗类似的特点——言简意赅，小中见大。在中国的山水诗中，无论是杜牧的“霜叶红于二月花”，刘禹锡的“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，无不具有深远的意境。在对节白蜡景观中，三、二杂树，一湾溪水，常常表现出丰富的内容；数株老树，几块石头，往往引发起无穷的联想。这就是在有限的空间里，表现出无限的艺术景象。

    对节白蜡景观的意境也同山水诗一样，具有各种各样的风格：雄浑、豪放、自然、清新、朴拙、静谧、绮丽、含蓄，不一而足。归纳起来主要有壮美之境与优美之境之分，亦即“雄”与“秀”之分。对节白蜡景观中最经常创造的还是优美的境界。这是由于壮美所要表达的是崇高、激情等振慑人心的力量，故乡产生动的境界，它很适宜在园林景观中，与园林艺术一样，更适宜表现优美的境界，给人以轻松、愉悦、安静的感受，这种感受从生理学的角度来说，可以为人们所永远接受。社会愈是向现代化发展，人们愈是需要这重静境。当然壮美与优美是不可完全分开的，在以雄为主的作品中，不可缺少秀，而在以秀为主的作品中也离不开雄，这样才能形成对比，使作品更具有艺术魅力。

   
        象征与联想是创造园林景观意境的常用手法。中国历代文人赋与某些自然景物以特定的象征意义，如以石象征永恒，以水象征智慧，以树木象征人的品格等等。园林景观中，恰当地借助于这些象征意义，可以丰富观赏者的联想，加深作品的意境。

    对节白蜡景观常常借用一些山水诗的题材，或根据具所表现的意境来创作。当然这些诗多是脍炙人口、稍有文学修养的人都能理解的。这样，当人们在欣赏这些作品时，便会联想到有关诗和诗的意境，从而提高了作品的欣赏价值。如果根据唐代诗人张继的一首诗的意境创作的园林景观《枫桥夜泊》便是一个成功的例子，原诗为“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠，姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”，它描述的是一位怀着旅愁的客子，在泊舟苏州城外到枫桥时，从江南水乡秋夜幽美景色中所得到的一种感受。凡是熟悉这首著名诗作的人，都很容易从景观中欣赏到这种意境。

   
        中国园林离不了园名及题匾、楹联等，一般在作品完成以后，根据其主体和意境，用很凌炼的文字作为题名。                                                

    题名往往能扩大和延伸盆景本身所能达到的境界，并有助于观赏者更好地欣赏景观。题名常常还能产生意料之外的效果。即在创作时还未想到的艺术的效果。许多作品由于有了贴切高雅的题名而大为增色，因此也可以说题名在作品的意境表现上，起着画龙点睛的作用。