本帖最后由 润舍纳图 于 2023-4-13 10:09 编辑 
不歌颂永恒，只追求瞬息乍现的美感。 
在日本的文化传统里，“花鳥風月”并非实际的具指，而是象征着四季交织中的美丽自然。由于地理的缘故，日本的气候格外分明，山川草木因为季节的更替而呈现千姿百态的丰富性。与灵活的循环路径相似，流动的线形时间被另一种形式所定义，单一的动态转变为具有生命本质的、展现时间切片的、周而复始的一年四季。 
01 花：立面街景 描绘街景从室内开始 ━ 唐风东移，日本街区的店肆除了注重装饰门面之外，多见悬挂旗、幔、旆等形式，来助其经营，这种具有广而告之的揽客行为，构成了热闹非凡而又有着烟火气息的日常街景。在MINKA·雲的门面构思中，以顾客的行进路径为依据，从室外至于庭院过廊，通过室内立面室外化的方式模拟真实的街景形态突出商业环境里的不同界面。 
辟邪，古之神兽焉。龙头、马身、麟脚，其妆如狮，灰白毛色，善飞。有驱疫伏魔、吞万物而不泻之能，寓意聚财纳福。 基于不规则的立面开口，主入口就地顺势由一侧进入，曲径通幽，穿过象征着山川地貌的起伏立面，转入半室外的庭院卡座区。作为内部功能的补充和外拓，矩形的空间结构由隐与显、藏与透的形式所建构，于整体序列的暗黑格调之中，透光玉石灯下，晕染而出的朦胧意境，更添拙朴、简雅和清寂的深邃。 02 鳥：柱的向心性 中心立柱的主角象征 ━ 早在五代时期，作为信息联络的松脂灯，由竹篾方架糊纸而成，川人唤作孔明灯，日本则称之天灯，之后演变成节日里祈福许愿的重要载体。既定的文化元素被设计所捕捉，并使其常规的体量放大，构成内庭卡座区巨大的结构形体。而内部的十字骨架转换为承担视觉上的平衡关系和象征意义的立柱，体现向心力的同时，聚集人气。 为了确保天花的完整性，对应卡座区桌面的情景氛围灯由立面伸展而出，即解决就餐时光照功能的需要，又令具备地域性特征的提灯意象浮现出来。有如古建筑中木构搭接的方式，结合立柱延展出半高的装置性展台，高低错落的有序节奏、风物万千的随机陈设，传达着琐碎生活之中的日常喜悦。 03 風：谷仓意象 因为眷恋，而心生怀旧 ━ 谷仓建筑是历史性的社会产物，随着时代的进步而逐渐退出人们的视线。当时只因功能而建造的空间，由于与食物的密切关联，其裸露的结构特征自然形成了一种怀旧的象征符号。秩序在于营造，板前卡座区有韵律的天花序列再现了曾经的岁月场景，并作为主要通道区隆重的仪式语言。 《山海经》记载：有神兽居于江天山焉，妆如黄囊，赤如丹水，六足四翼，没有面目，唤做识歌舞，也叫帝江。其身影出现，皆热烈欢愉之所也。 主次关系是从属的，也是被表现的。构造复杂的形体于一片简朴的自然肌理之中脱颖而出，点光源的渲染之下，于是，轮廓、线条、纹理进而变得清晰可见。散席不散场，一半时间的日料店，一半时间的酒吧，不同业态的灵活定位，赋予了空间形式多样的商业身份。 04 月：落日余晖 时间晕染出意犹未尽的深远 ━ 黑川雅之说日本茶室的空间视线通常是由近及远的，从主位到地板，再向庭院、远山，如此依次延续出去。对于内向型空间而言，墙体的虚实结合，一定间距的恰当留缝，为视线的延伸提供了可能。而浮世绘立面的置入，由图像慢慢地铺展开来，眼前山水无不衍生出深远的自然意境。 单纯追求物质的永恒是短暂的，但追求精神的永恒却是永恒的。顺应一年四季的时令变化而采用不同的烹饪方法和装饰摆盘，是日料激发五感的主要特征。时令的更新与精神的永恒，二者看似相悖实则相辅相成，以至于密不可分。作为内心文化遗产的重要组成部分，寻常的“花鳥風月”构成了日本文化的核心。 项目名称：MINKA·雲日料店 项目地址：成都市交子大道33号中国华商金融中心商场1层22号 设计面积：300㎡ 设计年份：2022年 完工年份：2022年 设计公司：成都润舍纳图空间设计 设计内容：硬装、软装 主创设计师：李雪、张登峰 软装设计：李雪旭、蔡欣颖 参与设计：王溪鹭、杨馗、叶黎、汪蕊妙妙 特别感谢：高新区婷玉餐饮店 装置团队：青骑士艺术社 照明顾问：照东光绘/朱理东 施工团队：四川繁浩建筑工程有限公司 项目摄影：吴鉴泉 文字：无远文字/月球 李雪 润舍纳图创始人 |
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