水相设计企图以泉城过往曲水垂柳的街户风貌,柔化当代理性主义架构的建筑,让此空间汇入泉城72泉,成为第73号涓流的意象。 为极简理性注入层次丰富的情感,贴近现代主义「色域绘画」的主张,巨幅画布看似低限度叠放几何色块,却蕴藏满腔创作情绪,无论激昂呐喊、幽微沉静,作品释放骚动穿透日常、直捣心底。 实景摄影: 踏入 消除人与画的边界 为此,设计师定义空间为一件巨大的艺术创作,以直观形塑色彩的逻辑布局场域,而非形随机能而生的理性搭建惯性。廊道区域成了画布上彼此相连的色域,互为前后景、彼此完整,带着流动的不确定性,观者循着线索,开始往画的深处走去。 踏入建筑,入口由下沉式白色中庭建构起点,富节奏感的踏阶环绕在侧,对人们行经或逗留抱着从容姿态,无主从之分的开放性路径连接四方区域,择其一进入空间,这趟不是为了看一幅画,而是亲身浸入画中。 △人们相聚、在梯阶上随性入座 准备开启一场由色彩浸润感官的旅程 艺术是流动的寓言 饱满的红,乍然现身又爽脆地收边,例如中庭末端延伸向后的飞檐、色域之间的甬道,是路径上落下的面包屑、画中的楔子,毋需文字便能引导动线,使人顺应直觉探索未知,恰如创作者下笔时不假思索的意念。 △沙盘展示区|△巨型的楼梯结构如同空间中的雕塑品 △量体结构线条构筑抽象艺术 △秩序性的阶梯节奏 当光从穹顶进入室内,天井内雕塑仰望苍穹骨感修长之美,具有哲思的蕴含,隐藏着深刻和永恒的精神,体现人类对未知力量探寻的原始动力。 大幅蓝色安定了西侧咖啡厅,吧台或底墙,宁静如静夜海中黝暗的岛屿,安抚躁动,使人放心将自己安置其中。 △吧台区衔在中央形成维度 尺度多元的叙事块面 原创的非对称家具设计与整个空间的美学相互补充,同时又能以非凡的风格存在。考虑到空间的建筑对称性,家具的设计理念中,探索平衡、材料和形式的连续,我们追求家具形体的非对称设计,于不平衡中寻找建筑关系的均衡,这种非对称结构更能展现出别出心裁的设计之美。非对称的设计可以给空间注入一种安静的不可预测的形式美感。 △二层廊道 二层艺文学堂以暖白填满角隅静谧,在穿越撼动各样情绪的色域、离开画作之前,以一段中性空间格调沉淀融合饱满的感受。 △穿越撼动各样情绪的色域后 旅程在此纯净收尾 △二层艺文学堂 △实木家具的温润色调 给予路径沉淀的收尾 绘画可以创造一个虚拟空间,而不再想去包裹一件真实的具体之物,世界就存在于凹凸之间,设计师选用了马树青的抽象体系绘画,意在用色彩探索和建立多维度的空间关系。 △二层艺廊 雕塑不同于绘画,雕塑是独立的,但同时也离不开周围的空间,它与空间相互依存,以四周的空间为背景,这组雕塑人充满着情绪与美感。设计师试图用掏空中间的办法来强调虚空,夸张变形的比例相当有趣。我们可以联想到在光线进入室内时,一个个或站或蜷缩的人映在墙体上的影子,纵长而瘦弱,然后随着时间的推移而消逝在无边无尽的时空中,不着痕迹。 △路径廊道端井的装置艺术 建筑一向擅长建构形状处理需求,但填色是一种直觉与浪漫,恣意地记录当下,不仿效借用具体事物来暗喻或烘托,超然坦率、直视创作者内心。以此布局空间作品,设计师希望打开观者体验抽象主义的视野,空间的构成是自由的,人们感受的方式亦然,踏入画境,享受无须多言的亲密独处。 项目名称|寰宇艺术中心 项目地点|中国 济南 空间设计|水相设计 waterfrom design 设计团队|李智翔、葛祝纬、林其纬、黄昱诚、张宇辰、段晓雯 软装设计|万有引力+水相设计 设计团队|白丽雪 项目业主|中海地产 空间性质|文化建筑、售楼处 室内面积|1350m² 空间格局|接待区、洽谈区、品牌展示区、办公室、卫生区、功能区 主要材料|紅黑漸層烤漆、米白手工漆、藍色手工漆、白色水磨石、米白大理石、蛇紋石、鋁板、白枫木 项目摄影|吴鉴泉 概念方案: CAD施工图截图: 内容截图:来源网络,仅供学习! |
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