天府三千年，凝于一园。 青羊西贵公馆，以现代笔法续写蓉城风华——取意川西林盘，筑境低密雅园；融汇古蜀灵韵，成就不语奢贵。 借川西林盘的格局肌理，提炼出“围合有度、步移景异”的空间秩序。 以当代设计语言，重构传统礼序与园林意境，在城市深处构筑一方低密静谧的人文住区。 
本案坐落于成都青羊外金沙板块，依托城市稀贵资源，联袂自然肌理与东方礼序，打造集私享、雅奢与园林于一体的品质会所。 借鉴“移步异景”的传统造园理念，空间由礼仪归家动线层层展开，于静谧转折中递进展开，形成内外串联、虚实互映的沉浸式场景体验。 
肌理作为载体，叙述着空间的温度与节奏。在克制中留白，在碰撞中重组，设计摒弃表象的装饰，将感知、记忆与材质共置一域。 透光与反射、冷峻与温润，于微妙张力中构建秩序，演绎当代美学的静谧张扬。 空间不止于使用，更关乎凝视——它承载精神，也提示生活的另一种可能。 
▲ 以竹编为引，融合传统工艺与现代语汇，筑园文脉。 空间中的竹编艺术装置，承载着千年传统工艺，以现代设计语言重构其肌理与韵律， 巧妙融入园林文脉，形成室内外景观的层叠对景，赋予空间文化与艺术的深度。 竹篾经参数重构，交织成起伏有致的弧形屏风，光影浮动，如风入林，古朴自然，妙境天成。 
▲《无限之织》 造型提取自道明竹艺村建筑群的形态。 双环交扣的莫比乌斯结构暗合周易"阴阳相生"的哲学智慧。纹样融合蜀绣"铺针滚针"的针法， 传统云雷纹、万字纹。通过现代艺术语言诠释成都"创新与传统共生"的城市精神。 
接待区中央，一幅蜀锦艺术装置静立墙体，如幕展开。 传统织锦工艺与当代构图手法融合，金丝绣线层层叠叠，勾勒出山水抽象肌理，锦面粼粼波光，似岁月沉金，辉映尊序礼章。 
▲ 水吧区吊顶取意茶盏造型。 空间水吧中岛以茶盏造型为概念演绎记忆性形态，形成景观与空间的对景。 步入礼茶吧，茶气氤氲中，老成都的悠闲与雅致悄然流转。 空间承袭西贵文化底蕴，以茶盏造型演绎记忆性形态，水吧中岛宛如景观与空间的对景，于盏间一味，展越秀所倡导的品质生活理想。 百年茶道植入当代会所，不止是品茗之所，更是一方承载人文与情感的静谧雅境。 
▲ 青韵碧泉 - 陈列的茶具多为四喜纹杯形。 陈列茶器多为汝窑——宋代是中国茶文化的黄金时代，点茶、斗茶盛行，茶杯也迎来了极简美学的巅峰。 宋代茶杯以“建盖"和"汝窑"为代表，釉呈天青、粉青釉色滋润，手感如玉，造型优雅，堪称艺术品。 茶杯意象悄然浮现于顶，柔和起伏间，仿若茶香氤氲的回旋之气，与水台相映成趣。 空间于静中见雅，于简中见意，凝练东方的礼序与清寂，营造一方当代语境下的茶之境域。 
灯盏柔光如水，轻洒在肌理斑驳的墙面，仿佛诗圣于夜色低语，字字沉稳，句句含蓄。 光影流转间，蜀地的古意悄然苏醒，温润如玉的雅致，悄悄在席间铺陈开来。 从容与隐逸，不张扬，却自成风雅，为当代生活安放一隅静谧诗心。 以“和敬清寂”为心，化器为境。 取意茶道之道，水吧台化器为形，承载东方礼序。其线条柔雅如茶汤缓缓倾泻，弧度轻盈似茶香氤氲于室，于无声处流转静意。 木纹肌理温润克制，托起空间的沉静基调；如器之静，如茶之澹，于当代语境中重构一处可感、可止的精神所在。 ▲ 镂空单人沙发 - 以竹椅为在地元素提取。 天然胡桃木为用材，开放木纹漆面，将自然的纹理保留。加入摩登感圆珠造型，投射着地道的老成都生活。 行至洽谈区，一方几何盒子静静伫立于眼前，仿若从时光与空间中切割而出。 几何的纯粹与秩序，于光影之间悄然呈现，天然石材、混凝土与温润木材交织共鸣，构建出一个简洁而充满力量的场域。 将山水之意融于书吧情怀，于灵动而柔韧的空间之中，萃炼出东方文化独有的深邃韵致。 沙发靠背造型如重峦叠嶂，地毯犹如水波纹涟漪，PHILOMIS设计以在地文化为根， 以自然与人文的脉络为引，糅合书院的形制与气质，将文人墨客的情思寄于一室之间，营造风雅满庭的意境世界。 ▲ 壁灯取意川剧“刷扇”之势，造型提炼自变脸折扇的流线轮廓。 壁灯汲取川剧变脸折扇的流线形态，化动势为静韵，于空间中织就光影之韵，营造文化与空间的对话语境。 光痕于墙面舒展，若隐若现，如同一笔流动的墨线，在静默中悄然展开。灯影随形，明暗互映，演绎出光与影的对话。 其形似扇，其意如舞，未有声色，已然入戏。静中含动，如戏未开而意先至，一场关于时间与感知的叙事，在此悄然铺陈。 光旋之中，起落有序。 位于中庭的旋转楼梯，如光影中的曲线浮岛，构筑起空间的垂直动线。 大理石包覆内核，温润连接各层界面，使家庭在层叠之间自然聚合。 天光自楼梯上方倾泻而下，随步伐流转于不同楼层，赋予会所静谧、通透的呼吸感。 ▲ 雕塑 -《宝盒》—— 扭转开启，展露新生的琉璃竹子。 寓意宝盒内核的新生与更新带来的感染力。【竹】的东方美学神韵在当代艺术的语境下重新组构和重生，在直线与曲线的形态碰撞中充满禅意与生机。 在理性的构筑之上，细节被温柔打磨，实用功能与美学语言并行不悖。 以现代性为骨，以地域文化为魂，将历史的沉静与土地的温度融入当下生活。 《草堂幽梦》中凝练出四重意象，如四帧游丝入梦的画卷，铺展于现实场域之间，转译为四大功能空间，使草堂精神在当代语境中得以重构与再生。 ▲ 水吧台灯- 圆形象征圆满，也象征一轮明月。 内层之光——效法传统宫灯制作技法；外层之华——还原蜀地竹编经纬交织的图案； 灯具底面面层用丝绢图案延续蜀文化主题——玉轮与蓉城的对望，以芙蓉灵韵为引，撷取月光，丝缕的每一次呼吸，皆是千年非遗基因在当代文明场的显性表达。 无人为之意动，万象自成闲适。 以“游园”为概念引导空间设计，PHILOMIS借西贵蜀人在月下把酒吟诗诠释人与自然的共融相生。 时光之感糅于其间，兼容东方之美，观物外之趣，亦查物内之理。 ▲《文脉流觞》- 以“文翁化蜀”为核心立意 聚焦西汉文翁兴办官学、开化蜀地的历史典故，通过雕塑语言诠释成都作为"天府文枢"的千年文脉传承。 绿意拂庭，山水与花影于静谧中交织成诗。内景借外境，光影流转枝叶掩映之间，营造出如画般的沉静氛围。 ▲ 麦金托什高背椅复刻 - 诞生于1897年，电影《银翼杀手》、《盗梦空间》均出现过此款座椅的身影。 吊顶如浮云垂影，半透玉石温润如水，光影流转间，仿若海潮轻涌。 灵感源自异域的辉光与东方的含蓄交融于此，构建出一方凝静、流动、共生的精神场域。 展陈区营造出一方生机盎然的文艺空间。层次丰富的收纳体系与扇形背景墙相映成趣，暖光氤氲间，尽显复古美学的浓郁韵味。 ▲ 私宴区上方悬挂的灯饰，灵感取自杜甫草堂中的宫灯造型。 水吧台上方的灯具，灵感溯源于成都青羊宫的古韵宫灯，主体以流畅弧线铺陈，纹饰细节取自青羊宫灯的传统纹样，或隐或现间寄托吉祥寓意。 临窗而坐，仿若轻踏私家庄园的幽径，空间悄然铺陈出一派静谧与纯粹，自然的气息在不言中蔓延。 以克制而灵动的姿态，与周遭相融。人与自然的和谐共生在此得以深刻演绎，犹如时间缓缓流淌，滋养出一个恰到好处的栖居之诗。 Runes of Light · 光的符文。 十六组弧形灯片错落悬浮，步移景异，虚实之间，光影如潮。竹编屏风垂直舒展，以编织的肌理承载在地文脉的厚度与温度。 扇形灯具横向铺陈，折叠出空间的韵律与张力。素灰为底，暖金入画，光与影在材质中缓缓流动，唤醒静谧深处的文化意象与艺术气息。 ▲ 雕塑作品 - 《时空印记・蓉城痕迹》 以唐代鎏金镂空银香囊的经典纹样为蓝本，通过拓印老物件的方式与雕塑本身相结合，形成历史与当下、虚与实的双重叙事。 以一张可容八至十二人的长桌为场域核心，围合而坐，既有烟火气，亦有仪式感。 灯光随心调节，情绪自成氛围，足以承载私宴、庆生与每一场久别重逢。 在光影与人声交错中，空间成为情感的载体，亦是人与人重新靠近的缓慢节奏。 尺度有节，开合有度，私密与通透共生共融。 PHILOMIS设计以文化基因为空间注入深邃的人文意境，营构一方高阶精神场域，承载心灵的安放与生活的诗意。 ▲ 一层平面图 ▲ 地下 一层平面图 项目信息 项目名称：越秀阅今沙会所 项目地点：四川 成都 甲方名称：越秀地产中西部区域 甲方团队：王浩哲、薛思源、李佳玲、海尼果衢 软装设计：菲洛米斯PHILOMIS 硬装设计：SGD实观设计 建筑设计：上海正象建筑设计事务所有限公司 景观设计：广州山水比德设计股份有限公司 项目施工：四川融盛建筑装饰工程有限公司 产品设计：木厘 项目摄影：郑焰 项目编辑：果合CONGATHER |
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